LES PHOTOGRAPHES
LES PHOTOGRAPHES INVITé.e.S
Alex Dinaut
Parrain du 1er Salon de la Photo de Soissons
Photographe, vidéaste et formateur, Alex Dinaut développe une approche sensible et humaine de l’image, ancrée dans le réel et attentive aux territoires qu’il traverse.
Issu du cinéma et de l’écriture, il débute sa carrière comme caméraman en agence de communication, avant de s’orienter vers la photographie. Après dix années d’expérience, il choisit la voie du freelance pour se consacrer pleinement à sa pratique artistique.
Spécialisé dans la photographie de rue et le documentaire, Alex collabore régulièrement avec des institutions culturelles, collectivités, médias et marques. Ses travaux accordent une place centrale à la narration visuelle, à la rencontre humaine et à la mise en valeur des parcours individuels dans leur contexte social ou géographique.
En parallèle de ses commandes, il développe un travail d’auteur personnel.
Lors du Salon, il présentera son premier livre, TUMUR, né d’un voyage de 48 jours en Mongolie.
Ce projet est le récit d’une métamorphose, d’une chute et d’une renaissance.
Parti pour documenter la reconstruction d’anciens militaires, Alex revient avec un regard transformé — et un nom offert par les Mongols : Tumur, “le fer”.
Lolita CHARLET
Marraine du 1er Salon de la Photo de Soissons
Photographe lilloise de 28 ans, Lolita Charlet (@LoliChar) s’est spécialisée dans l’univers du portrait vintage et rétro. Autodidacte passionnée, elle découvre la photographie il y a 8 ans, avant d’en faire son métier en 2019. En 2021, elle ouvre son studio au cœur de Lille, un espace pensé comme un lieu de création et d’immersion. Inspirée depuis toujours par les objets anciens et les atmosphères d’antan, elle imagine des mises en scène uniques où accessoires chinés, stylisme et décors se mêlent pour donner vie à des portraits singuliers. Reconnaissable à son esthétique cinématographique, colorée et percutante, son travail séduit autant les particuliers en quête d’une expérience hors du commun que les marques et artistes avec lesquels elle collabore régulièrement.
Marina VIGUIER
Photographe franco-finlandaise, Marina Viguier a grandi entre la Picardie, le sud de la France et la Finlande. Installée aujourd’hui à Paris, elle nourrit son regard d’influences multiples et d’un engagement fort auprès du monde associatif et militant. Depuis plus de dix ans, elle collabore avec des initiatives telles que Solidarité Sida/ Solidays, le Positif Festival, les cabarets ou encore l’association Les Invincibles, qui lutte contre la maladie de Charcot. Passionnée de musique et de culture vivante, on la retrouve aussi régulièrement dans les salles de concerts et festivals, où elle capte avec sensibilité l’énergie des artistes et du public.
Delphine Cholay (@midday_in_paris)
À côté de son travail dans la recherche contre le cancer, la photographie est pour elle une respiration, un souffle de liberté.
Dans la rue, elle révèle ce qui échappe au regard — une présence, une lumière, une énergie. Ces fragments nourrissent sa poésie du quotidien, et constituent un théâtre d’émotions.
Instinctive et humaine, sa pratique évolue au fil des rencontres et des expériences, comme une façon de dialoguer avec le monde.
Francesco Carovillano
Le photographe de paysage Francesco Carovillano sera présent dimanche 16 octobre au Salon de la Photo de Soissons pour une conférence exceptionnelle : « Une nouvelle approche sur la photographie de paysage ».
Auteur d’un tout récent livre consacré à la forêt de Fontainebleau, Carovillano partagera son expérience de terrain, son regard sur la lumière et la nature, ainsi que les coulisses de la réalisation de cet ouvrage. La rencontre sera suivie d’un échange avec le public et d’une séance de dédicace (livre disponible sur place avec une remise de 15 %).
Collaborateur régulier d’offices du tourisme européens et de revues photo internationales, Francesco Carovillano est reconnu pour son approche sensible et poétique du paysage, célébrée notamment par Réponses Photo, qui lui a consacré un Hors-Série en 2015.
Collectif Street Photography France
Créée par des passionnés pour des passionnés, Street Photography France est une communauté dédiée à l’art de la photographie de rue. À travers des projets variés — publications dans des magazines, édition de livres, expositions, ventes d’impressions et une présence active sur les réseaux sociaux — elle offre aux photographes de nouveaux horizons pour partager leur vision.
À l’occasion du Salon de la Photo de Soissons, Street Photography France, en partenariat avec le Salon, présente une exposition exclusive réunissant les meilleures images de plusieurs de ses adhérents. Une invitation à explorer toute la richesse et la diversité de l’univers de la Street Photo.
André MALET
Photographe voyageur et Soissonnais, il mêle avec sensibilité photographie documentaire et esthétique picturale. Son parcours, riche d’expériences – de l’animation d’un club photo en région parisienne à la participation à de nombreux festivals en France et à l’étranger – l’a progressivement conduit vers une photographie plus intime, tournée vers l’humain.
Inspiré par les mots de Louise Bourgeois « Si vous ne pouvez pas vous résoudre à abandonner le passé, alors vous devez le recréer », il développe une approche singulière : un travail précis du cadrage et de la lumière, suivi d’un post-traitement minutieux qui transcende l’image. Ses œuvres, à mi-chemin entre photo et peinture, offrent une vision personnelle qui guide l’œil vers l’essentiel.
Nicolas GHANDOUR
Jeune photographe de 23 ans, Nicolas Ghandour explore une approche expérimentale et introspective de l’image. Après s’être initié à la photographie de concert et au portrait, il développe aujourd’hui un travail plus personnel, où il revisite ses clichés pour leur donner de nouvelles couleurs et significations. Inspiré par Rala Choi, Marguerite Yourcenar, Yasunari Kawabata, mais aussi par Camus et Yorgos Lanthimos, il compose un univers sensible où formes et idées se mêlent dans une recherche d’équilibre poétique.
Dominique TIBERI
Loin du bruit de la Cité, de son tumulte, de son agitation incessante et de ses odeurs oppressantes, les balades photographiques de Dominique TIBERI se déclinent en autant de contrepoints au vacarme de la vie quotidienne, de respirations, de temps suspendus, d'instants propices à la réflexion, d'attention au silence.
Très tôt initié au labo argentique, il affine au fil des ans ses techniques de prise de vue et de tirage afin de servir toujours mieux un langage photographique qu’il exprime essentiellement en noir et blanc. Depuis une dizaine d’années, il s’est converti à certains procédés alternatifs (palladium, argyrotypie, gomme bichromatée) qui lui permettent de dialoguer davantage avec la matière, en employant notamment des papiers japonais artisanaux, sublimant ainsi son expression en noir et blanc.
René SONNETTE
Photographe voyageur — entre Soissons et les quatre coins du monde
Que ce soit un papillon posé sur une fleur dans le Soissonnais ou un léopard en pleine savane africaine, René Sonnette capture avec sensibilité la beauté du vivant. Passionné par la faune et la flore, il parcourt le monde à la recherche d’instants rares et d’émotions naturelles, mais sait aussi poser son regard sur les richesses locales de notre région. À travers ses images, il nous invite à découvrir la diversité du monde animal et végétal, et à contempler la fragilité de la nature qui nous entoure.